¡Sumérgete en la Fiebre Disco!

A finales de los sesenta y durante los setenta, las discotecas, con sistemas de sonido de alta calidad y luces intermitentes, se convirtieron en una forma popular de entretenimiento en Europa y Estados Unidos. A principios de los setenta, en las discotecas se bailaba sobre todo estilo libre (similar al estilo ‘rock“ que exhibían estrellas del pop de la época como los Jackson Five), con el requisito previo de vestir pantalones de campana y zapatos con plataforma.

En 1973, en una discoteca llamada The Grand Ballroom, se estaba mostrando un nuevo tipo de “touch dance” sin nombre, interpretado por mujeres. Este sencillo paso de 6 tiempos, con una forma muy básica que incluía giros individuales hacia dentro y hacia fuera, daría lugar a lo que más tarde se conocería como “Hustle”. Los jóvenes del club se fijaron en él y se interesaron por este nuevo baile.

A medida que comenzó a ganar popularidad y más personas se sumaron, el Hustle empezó a evolucionar. En las discotecas latinas de la época, como The Corso, Barney Goo Goo’s y The Ipanema, la música disco se utilizaba como puente entre los sets de las bandas en vivo. En estos clubes, el “touch dancing” siempre había estado presente en forma de Mambo, Salsa, Cha Cha Chá y Bolero. Aunque se consideraba principalmente un baile de contacto, el Hustle se empezó a ejecutar mayormente lado a lado e incorporaba muchos de los patrones de giros complejos del Mambo. El baile también incluía múltiples giros y cambios de mano con un movimiento de brazos tipo cuerda; por ello, el baile pasó a conocerse como “Rope Hustle” o “Latin Hustle”.

A medida que surgieron concursos de baile en todo Estados Unidos y el fenómeno se expandió, muchos bailarines de Hustle también formaban parte de la comunidad profesional de artes escénicas y aportaron movimientos largos y baléticos de brazos, así como elasticidad a la danza. Por aquel entonces, el baile comenzó a pasar de un patrón lineal a uno más rotativo. Con el aumento de los concursos, los jóvenes competidores buscaban destacarse, por lo que se introdujeron movimientos acrobáticos y de adagio para actuaciones y competiciones. En 1975, este nuevo ámbito de entretenimiento inspiró a discotecas, hoteles y programas de televisión a contratar a jóvenes profesionales innovadores para actuar. Con estas nuevas oportunidades, los bailarines buscaban maneras creativas de emocionar al público de los clubes.

A lo largo de finales de la década de 1970, aunque el Hustle todavía se enseñaba en muchas formas diferentes (Hustle de 4 tiempos, el Latin o Rope Hustle) en las escuelas de baile, la versión más emocionante era la que realizaban los bailarines y competidores de clubes de Nueva York, que ejecutaban el Hustle de 3 tiempos (&-1-2-3). Los bailarines de Hustle de Nueva York de los años 70 allanaron el camino para el resto de la comunidad Hustle en Estados Unidos. A medida que el baile continuó evolucionando, el Hustle comenzó a incorporar elementos de otros estilos de baile, incluyendo el baile de salón smooth, del cual tomó movimientos de desplazamiento y pivotes, así como otras formas de baile en pareja como el Swing y los bailes de Ritmo Latino.

El Hustle se baila al ritmo de la música pop contemporánea de los últimos 20 años. Es un baile rápido y fluido, en el que la mujer gira casi constantemente mientras su pareja la acerca y la aleja. La interpretación rítmica libre es una característica distintiva de este baile. ¿A qué esperas? Llámanos o visítanos. Estamos en C. París, 143. Pregunta por nuestra Oferta de Bienvenida para nuevos Alumnos… Nuestros talentosos y amables profesores de baile te ayudarán a desarrollar todo tu potencial en la pista. su objetivos en los bailes de salón