At se Fred Astaire danse på film – selv i dag – er at undre sig over hans ynde, dygtighed og atletik. Hvad mange ikke ved, er i hvilket omfang denne virtuos øvede, arbejdede på ... og bekymrede sig om sit håndværk.
Astaires glans taler om en selvsikker karakter uden omsorg. Men Fred Astaire, navnebror og medstifter af vores virksomhed, var ofte plaget af selvtvivl og var generelt ret genert.
Det kan have spillet ind i hans oprindelige tilbageholdenhed med at optræde med Ginger Rogers. Selvfølgelig har vi nu problemer med at tænke på det ene uden det andet, så guddommeligt dansede de sammen i 16 år, mens de medvirkede i ti fremragende Hollywood-film (Top Hat, Swing Time og Shall We Dance? bare for at nævne nogle få). efter et langt partnerskab på scenen med sin søster (mere om det kommer), var Fred ikke klar til at binde sig til en fast partner igen. Det gjorde han heldigvis, og han ændrede for altid den måde, biografen præsenterede dans på. Klik her for mere info om dette berømte dansepar.
Fred Astaire (født Frederick Austerlitz i 1899), blev indskrevet i danseskole af sine forældre, da han var fire, for at ledsage sin ældre søster Adele. De ville blive professionelle, ændre deres navn til Astaire i 1917 og ville arbejde sammen indtil 1932, hvor Adele trak sig tilbage for at gifte sig. Et år senere flyttede Fred Astaire til Hollywood og påbegyndte en fantastisk karriere, der giftede sig med skuespil og dans. Astaire koreograferede omhyggeligt rutiner og blandede forskellige stilarter (hane, balsal) ind i sit program. Mærkeligt nok forudsagde noterne fra hans første skærmtest ikke en sådan popularitet og succes. Sagde notatet: "Kan ikke handle. kan ikke synge. Skaldet. Kan danse lidt.”
He definitivt dansede lidt.
Alt i alt lavede Fred Astaire 71 musikfilm og deltog i flere tv-specials. Hans dans overstrålede hans vokale arbejde, men han var også meget velanset som sanger. Det var ham, der introducerede "Night and Day", skrevet af Cole Porter, i The Gay Divorcee fra 1932. "Cheek to Cheek" fra 1935's Top Hat er også en industristandard.
Her er et par ikke-så kendte fakta om Fred:
- Blandt hans mange talenter elskede Fred Astaire også at spille harmonika, klarinet og klaver - og han var også ret dygtig ved et trommesæt.
- Hans efternavn var ikke oprindeligt Astaire, det var Austerlitz. Hans mor følte, at deres efternavn var en påmindelse om slaget ved Austerlitz, så hun rådede sine børn til at ændre det til Astaire
- Det amerikanske filminstitut udnævnte Fred Astaire til den 5. største mandlige stjerne i Old Hollywood
- Astaire forklædte sine meget store hænder ved at krølle sine to midterste fingre, mens han dansede
- Som nævnt ovenfor er Fred Astaire krediteret for at have ændret dansens rolle i musikalsk biograf, idet han insisterer på, at alle sang- og danserutiner skal integreres i plottet og bruges til at flytte historien fremad (i forhold til dans-som-skuespil, som var typisk for tid). Han udtænkte også en modig ny måde at filme dansesekvenser på... inklusive begge dansere i fuldformat, så selve dansen og ikke blot ansigtsudtryk og delvise bevægelser blev præsenteret for publikum.
Fred Astaire var en detaljeorienteret perfektionist, og hans ubønhørlige insisteren på uger - nogle gange måneder - med øvelser, før en film kunne begynde at optage (og adskillige gentagelser under optagelserne) var berygtet. Som Astaire selv bemærkede: "Jeg har endnu aldrig fået noget 100% rigtigt. Alligevel er det aldrig så slemt, som jeg tror, det er." Men det kvælede ikke glæden ved hans optrædener og heller ikke hans kærlighed til dans generelt. Den samme følelse af lykke fra dans fortsætter med at lyse vejen for hvert eneste Fred Astaire Dance Studio, firmaet Fred Astaire selv var med til at stifte i 1947, for at dele hans teknikker og glæden ved dans med offentligheden. Kontakt os hos Fred Astaire Dance Studios, og opdag et varmt og indbydende fællesskab, der vil inspirere dig til at nå nye højder, føle og se selvsikker ud og have det sjovt med det!