Hrekja
Seint á sjötta áratugnum og út á áttunda áratuginn urðu diskótek (eða diskótek), með hágæða hljóðkerfi og blikkandi ljósum vinsælt afþreyingarform í Evrópu og upphaflega sjötta áratugarins í Bandaríkjunum var dans á diskótekum að mestu leyti frjálsíþróttadans (svipað og „rokkið“ ”Stíl sýndur af poppstjörnum dagsins eins og The Jackson 1960) ásamt forsendum klæðaburðar bellbottom buxur og lyftuskóm.
Árið 1973, á diskóteki sem kallast The Grand Ballroom, var sýnd ný kona „snertidans“ án nafns. Þetta einfalda 6 talna skref með mjög grundvallarformi, þar með talið innan og utan einn beygju, myndi fæða það sem síðar yrði kallað „æðruleysi“. Ungu mennirnir í klúbbnum tóku eftir því og fengu áhuga á þessum nýja dansi.
Þegar það byrjaði að ná vinsældum og fleiri tóku þátt, byrjaði Hustle að þróast. Í latnesku diskótekum þess tíma, þar á meðal The Corso, Barney Goo Goo's og The Ipanema, var diskótónlist notuð sem brú milli lifandi hljómsveita. Í þessum klúbbum hafði snertidans alltaf verið til staðar í formi mambo, salsa, cha cha og bolero. Þrátt fyrir að teljast mjög snertidans var Hustle nú framkvæmt að mestu hlið við hlið og innihélt mikið af flóknu snúningsmynstri mambo. Dansinn innihélt einnig margar beygjur og handabreytingar með reipi-y tilfinningu til handleggshreyfinga; Þess vegna var dansinum nú vísað til sem „Rope Hustle“ eða „Latin Hustle.
Þegar danskeppnir spruttu upp um Bandaríkin og fyrirbærið breiddist út, voru margir Hustle dansarar einnig þátttakendur í atvinnulífi sviðslistasamfélagsins og lögðu hreyfingunni langa balletíska handleggi og teygjanleika. Um þetta leyti byrjaði dansinn einnig að fara úr rifnum mynstri í snúningshluta. Þegar danskeppnum fjölgaði, voru ungir keppendur að sækjast eftir brún og því voru loftfimleikar og adagio hreyfingar kynntar í dansinum fyrir sýningar og keppnir. Árið 1975 innblásu þetta nýja skemmtanasvæði næturklúbba, hótel og sjónvarpsþætti til að ráða ungt og frumlegt fagfólk til að koma fram. Þegar þessi nýju tækifæri voru að opnast leituðu ungu dansararnir til nýstárlegra leiða til að æsa áhorfendur klúbbsins.
Seint á áttunda áratugnum, jafnvel þótt Hustle væri enn kennt í mörgum mismunandi gerðum (1970-count Hustle, Latin or Rope Hustle) af dansstofum, var mest spennandi formið gert af klúbbdansurum NYC og keppendum sem framkvæmdu 4-count count Uppnám (& -3-1-2.). NYC Hustle dansararnir frá sjötta áratugnum ruddu brautina fyrir restina af Hustle samfélaginu um Bandaríkin Þegar það hélt áfram að þróast byrjaði Hustle að taka lán frá öðrum dansstílum, þar á meðal sléttum danssal, sem það tók ferðafærslur og snúninga og aðra félaga dansformum eins og sveiflu og latnesku taktdansunum.
Hustle er dansað við nútíma popptónlist síðustu 20 ára. Þetta er hraður, mjúkur dans, þar sem konan snýst nánast stöðugt á meðan félagi hennar dregur hana að sér og sendir hana í burtu. Frjáls rytmísk túlkun er einkennandi fyrir þennan dans. Svo eftir hverju ertu að bíða? Hringdu í Fred Astaire Dance Studios. Og spurðu um kynningartilboð okkar fyrir nýja nemendur... hæfileikaríkir og vinalegir danskennarar okkar geta hjálpað þér að átta þig á þinn samkvæmisdansmarkmið!