Животарити
Крајем 1960 -их и током 1970 -их, дискотеке (или дискотеке), са висококвалитетним озвучењем и треперећим светлима постале су популаран облик забаве у Европи, а у САД -у раних 70 -их у дискотекама се углавном играло слободним стилом (слично као „рок ”Стил који су излагале поп звезде дана као што је Тхе Јацксон 5) заједно са предусловом кодекса облачења панталона са звоном и ципела за лифт.
1973. године, у дискотеци под називом Тхе Гранд Баллроом, жене су излагале нову врсту „плеса на додир“ без имена. Овај једноставан корак од 6 тачака са врло основном формом, укључујући унутрашње и спољашње појединачне завоје, родио би оно што ће се касније назвати „Хустле“. Младићи клуба су то приметили и заинтересовали се за овај нови плес.
Како је почео да добија популарност и све више људи је почело да учествује, Хустле је почео да се развија. У латинским дискотекама тог доба, укључујући Тхе Цорсо, Барнеи Гоо Гоо'с и Тхе Ипанема, диско музика је коришћена као мост између живих бендова. У тим клубовима плес на додир је одувек био присутан у облику мамба, салсе, ча ча и болера. Иако се сматрало веома плесним додиром, Хустле је сада извођен углавном раме уз раме и укључивао је много замршених образаца окретања мамба. Плес је такође укључивао више окрета и промена руку са осећајем ужета у покретима руку; стога се плес сада називао „ужурбаност са ужетом“ или „латинска гужва“.
Како су се плесна такмичења појавила широм САД -а и феномен се проширио, многи Хустле плесачи су такође били укључени у професионалну заједницу извођачких уметности и допринели дугим балетским рукама и еластичности покрета. Отприлике у то време, плес је такође почео да прелази из прорезаног узорка у ротациони. Како се такмичење у плесу повећавало, млади такмичари су тражили предност, па су акробатски и адагио покрети уведени у плес за наступе и такмичења. 1975. године, ово ново поље забаве инспирисало је ноћне клубове, хотеле и телевизијске програме да ангажује младе и иновативне професионалце за извођење. Отварајући се овим новим могућностима, млади плесачи тражили су иновативне начине за узбуђење клупске публике.
Током касних 1970-их, иако су Хустле још увек учили различити облици (Хустле са 4 броја, Латиница или Ропе Хустле) у плесним студијима, најузбудљивију форму су извели клупски плесачи и такмичари из Њујорка који су извели бројање од 3 броја Хустле (& -1-2-3.). Плесачи из НИЦ Хустле -а из 70 -их утрли су пут остатку Хустле заједнице широм САД -а. Како се наставила развијати, Хустле је почео да позајмљује од других плесних стилова, укључујући глатку плесну дворану, из које су јој били потребни путујући покрети и завоји и други партнери плесне форме попут свинга и латино ритмичких плесова.
Хустле се плеше уз савремену поп музику последњих 20 година. Ради се о брзом, глатком плесу, при чему се дама готово непрестано врти, док је партнер привлачи и испраћа. Слободна ритмичка интерпретација је карактеристична за овај плес. Па шта чекате? Позовите нас у Фред Астаире Данце Студиос. И питајте за нашу уводну понуду за нове студенте... наши талентовани и љубазни инструктори плеса могу вам помоћи да схватите твој циљеви балског плеса!