hustle

ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1960 ແລະຕະຫຼອດຊຸມປີ 1970, discotheques (ຫຼື discos), ດ້ວຍລະບົບສຽງທີ່ມີຄຸນະພາບສູງແລະໄຟກະພິບໄດ້ກາຍເປັນຮູບແບບການບັນເທີງທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢູ່ໃນເອີຣົບແລະໃນສະໄ US ຊຸມປີ 70 ຂອງສະຫະລັດການເຕັ້ນໃນດິສໂກສ່ວນຫຼາຍແມ່ນການເຕັ້ນແບບອິດສະຫຼະ (ຄ້າຍຄືກັບ“ rock” ” ແບບວາງສະແດງໂດຍດາລາດັງຂອງຍຸກສະໄ like ເຊັ່ນ: Jackson 5) ພ້ອມກັບລະຫັດການນຸ່ງຖືທີ່ຕ້ອງການລ່ວງ ໜ້າ ຂອງໂສ້ງລະຄັງແລະເກີບຍົກ.

ໃນປີ 1973, ຢູ່ disco ທີ່ເອີ້ນວ່າ The Grand Ballroom, ປະເພດໃ “່ ຂອງ“ ການເຕັ້ນສໍາຜັດ” ໂດຍບໍ່ມີຊື່ໄດ້ຖືກວາງສະແດງໂດຍຜູ້ຍິງ. ຂັ້ນຕອນການນັບ 6 ແບບງ່າຍ simple ນີ້ດ້ວຍຮູບແບບພື້ນຖານທີ່ສຸດ, ລວມທັງການຫັນປ່ຽນພາຍໃນແລະພາຍນອກ, ຈະໃຫ້ກໍາເນີດສິ່ງທີ່ຕໍ່ມາຈະຖືກເອີ້ນວ່າ“ Hustle.” ຊາຍ ໜຸ່ມ ຂອງສະໂມສອນໄດ້ສັງເກດເຫັນ, ແລະສົນໃຈເຕັ້ນ ລຳ ໃnew່ນີ້.

ຍ້ອນວ່າມັນເລີ່ມໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມແລະມີຄົນເຂົ້າມາຫຼາຍຂຶ້ນ, ຄວາມວຸ້ນວາຍເລີ່ມພັດທະນາ. ໃນແຜ່ນເພງລາຕິນຂອງມື້ນັ້ນ, ລວມທັງ The Corso, Barney Goo Goo's, ແລະ The Ipanema, ດົນຕີ disco ໄດ້ຖືກໃຊ້ເປັນຂົວຕໍ່ລະຫວ່າງຊຸດວົງດົນຕີສົດ. ຢູ່ໃນສະໂມສອນເຫຼົ່ານີ້, ການເຕັ້ນແຕະຕ້ອງມີຢູ່ສະເinີໃນຮູບແບບຂອງ mambo, salsa, cha cha ແລະ bolero. ເຖິງແມ່ນວ່າໄດ້ພິຈາລະນາວ່າເປັນການເຕັ້ນທີ່ສໍາຜັດຫຼາຍ, ແຕ່ດຽວນີ້ Hustle ໄດ້ຖືກສະແດງເກືອບທັງ-ົດເປັນຂ້າງແລະປະກອບດ້ວຍຮູບແບບການຫັນທີ່ຊັບຊ້ອນຂອງ mambo. ການເຕັ້ນຍັງລວມເຖິງການຫັນ ໜ້າ ຫຼາຍເທື່ອແລະການປ່ຽນມືດ້ວຍເຊືອກ -y ເພື່ອໃຫ້ມີການ ເໜັງ ຕີງຂອງແຂນ; ດ້ວຍເຫດນີ້, ການເຕັ້ນຈຶ່ງຖືກເອີ້ນວ່າ“ ເຊືອກມັດ” ຫຼື“ ຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງລາຕິນ.”

ໃນຂະນະທີ່ການແຂ່ງຂັນເຕັ້ນໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນທົ່ວສະຫະລັດແລະປະກົດການແຜ່ຂະຫຍາຍອອກໄປ, ນັກເຕັ້ນ Hustle ຫຼາຍຄົນຍັງມີສ່ວນຮ່ວມໃນວົງການສິລະປະການສະແດງແບບມືອາຊີບແລະໄດ້ປະກອບສ່ວນໃສ່ແຂນເຕັ້ນຍາວແລະຄວາມຍືດຍຸ່ນໃຫ້ກັບການເຄື່ອນໄຫວ. ໃນຊ່ວງເວລານີ້, ການເຕັ້ນຍັງເລີ່ມຍ້າຍຈາກຮູບແບບລວດລາຍໄປສູ່ການationalູນວຽນ. ໃນຂະນະທີ່ການແຂ່ງຂັນເຕັ້ນໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນ, ຜູ້ແຂ່ງຂັນໄວ ໜຸ່ມ ໄດ້ຊອກຫາຂອບທາງແລະສະນັ້ນການເຄື່ອນໄຫວກາຍຍະກໍາແລະສຽງເພງໄດ້ຖືກນໍາເຂົ້າສູ່ການເຕັ້ນສໍາລັບການສະແດງແລະການແຂ່ງຂັນ. ໃນປີ 1975, ສະຖານທີ່ບັນເທີງໃinspired່ນີ້ໄດ້ດົນໃຈໃຫ້ມີໄນຄລັບ, ໂຮງແຮມແລະລາຍການໂທລະທັດເພື່ອຈ້າງຜູ້ຊ່ຽວຊານ ໜຸ່ມ ແລະນະວັດຕະກໍາເພື່ອສະແດງ. ດ້ວຍໂອກາດໃthese່ these ເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ເປີດຂື້ນ, ນັກເຕັ້ນໄວ ໜຸ່ມ ໄດ້ຊອກຫາວິທີການໃinnovative່ to ເພື່ອເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມສະໂມສອນຕື່ນເຕັ້ນ.

ຕະຫຼອດທ້າຍຊຸມປີ 1970, ເຖິງແມ່ນວ່າ Hustle ຍັງຖືກສອນໃນຫຼາຍຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ (4-count Hustle, Latin ຫຼື Rope Hustle) ໂດຍສະຕູດິໂອເຕັ້ນລໍາ, ຮູບແບບທີ່ຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດແມ່ນນັກເຕັ້ນໃນສະໂມສອນ NYC ແລະຄູ່ແຂ່ງທີ່ປະຕິບັດການນັບ 3 ຄັ້ງ. Hustle (& -1-2-3.). ນັກເຕັ້ນລໍາ NYC Hustle ຈາກຊຸມປີ 70 ໄດ້ປູທາງໃຫ້ກັບຊຸມຊົນ Hustle ທີ່ເຫຼືອໃນທົ່ວສະຫະລັດອາເມລິກາໃນຂະນະທີ່ມັນສືບຕໍ່ພັດທະນາ, Hustle ເລີ່ມຢືມເງິນຈາກຮູບແບບການເຕັ້ນອື່ນ including ລວມທັງຫ້ອງເຕັ້ນລໍາທີ່ລຽບ, ຈາກນັ້ນມັນໄດ້ນໍາເອົາການເຄື່ອນຍ້າຍການເດີນທາງແລະ pivots ແລະຄູ່ຮ່ວມງານອື່ນ other. ຮູບແບບການເຕັ້ນເຊັ່ນ: ການແກວ່ງແລະເຕັ້ນລໍາຕາມຈັງຫວະລາຕິນ.

Hustle ໄດ້ຖືກເຕັ້ນກັບດົນຕີປ໊ອບເຕັ້ນລໍາຮ່ວມສະໄຫມຂອງ 20 ປີທີ່ຜ່ານມາ. ມັນເປັນການເຕັ້ນໄວ, ລຽບ, ໂດຍຜູ້ຍິງທີ່ປັ່ນເກືອບຕະຫຼອດເວລາ, ໃນຂະນະທີ່ຄູ່ນອນຂອງນາງດຶງນາງເຂົ້າມາໃກ້ແລະສົ່ງນາງອອກໄປ. ການຕີຄວາມຈັງຫວະຟຣີແມ່ນລັກສະນະຂອງການເຕັ້ນນີ້. ດັ່ງນັ້ນທ່ານກໍາລັງລໍຖ້າຫຍັງ? ໂທຫາພວກເຮົາທີ່ Fred Astaire Dance Studios. ແລະຖາມກ່ຽວກັບຂໍ້ສະເໜີແນະນຳຂອງພວກເຮົາສຳລັບນັກຮຽນໃໝ່... ຄູສອນການເຕັ້ນທີ່ມີພອນສະຫວັນ ແລະເປັນມິດຂອງພວກເຮົາສາມາດຊ່ວຍທ່ານໃຫ້ຮັບຮູ້ໄດ້ ຂອງ​ທ່ານ ເປົ້າdancingາຍເຕັ້ນລໍາໃນຫ້ອງເຕັ້ນລໍາ!