Enrenou
A finals dels anys seixanta i durant la dècada dels setanta, les discoteques (o discoteques), amb sistemes de so d’alta qualitat i llums intermitents, es van convertir en una forma d’entreteniment popular a Europa i els primers anys dels 1960 els ballar en discoteques dels Estats Units eren principalment danses d’estil lliure (similar al “rock ”Estil exhibit per les estrelles del pop del dia com The Jackson 1970) juntament amb el codi de vestimenta prerequisit dels pantalons de botó i les sabates d’ascensor.
El 1973, en una discoteca anomenada The Grand Ballroom, les dones presentaven un nou tipus de "ball tàctil" sense nom. Aquest senzill pas de 6 recomptes amb una forma molt bàsica, incloent girs individuals a l'interior i a l'exterior, donaria a llum el que més tard s'anomenaria "Hustle". Els joves del club es van adonar i es van interessar per aquest nou ball.
A mesura que va començar a guanyar popularitat i va començar a participar més gent, el Hustle va començar a evolucionar. A les discoteques llatines d'aquell dia, incloses The Corso, Barney Goo Goo's i The Ipanema, la música disco s'utilitzava com a pont entre els grups de bandes en viu. En aquests clubs, el ball tàctil sempre havia estat present en forma de mambo, salsa, cha cha i bolero. Tot i que es considerava una dansa tàctil, l'Hustle ara es representava principalment un al costat de l'altre i incorpora molts dels intricats patrons de gir del mambo. El ball també incloïa múltiples girs i canvis de mans amb una sensació de corda i moviments del braç; per tant, ara es coneixia la dansa com a "Rust Hustle" o "Latin Hustle".
A mesura que els concursos de dansa van sorgir als Estats Units i el fenomen es va estendre, molts ballarins de Hustle també van participar en la comunitat professional de les arts escèniques i van aportar llargs braços ballètics i elasticitat al moviment. En aquesta època, la dansa també va començar a passar d’un patró de ranures a un de rotatiu. A mesura que augmentaven els concursos de dansa, els joves competidors buscaven un avantatge i, per tant, es van introduir moviments acrobàtics i adagiosos al ball per a actuacions i competicions. El 1975, aquest nou camp d’entreteniment va inspirar discoteques, hotels i programes de televisió per contractar professionals joves i innovadors. Amb aquestes noves oportunitats, els joves ballarins van buscar maneres innovadores d’emocionar el públic del club.
Al final de la dècada de 1970, tot i que Hustle encara va ser ensenyat en moltes formes diferents (Hustle de 4 punts, el llatí o Rope Hustle) pels estudis de dansa, la forma més emocionant la van fer els ballarins i els competidors del club de Nova York que van realitzar el recompte de 3 punts. Pressupost (& -1-2-3.). Els ballarins de Nova York Hustle dels anys 70 van obrir el camí a la resta de la comunitat de Hustle als Estats Units. Mentre continuava evolucionant, Hustle va començar a demanar préstecs a altres estils de ball, inclosos els salons de ball llisos, dels quals prenia moviments viatgers i pivots i altres companys formes de ball com el swing i les danses de ritme llatí.
Hustle es balla al ritme de la música de ball pop contemporània dels últims 20 anys. És un ball ràpid i suau, amb la dama girant gairebé constantment, mentre la seva parella l'apropa i l'allunya. La interpretació rítmica lliure és característica d'aquesta dansa. Aleshores, a què esperes? Truqueu-nos a Fred Astaire Dance Studios. I pregunta sobre la nostra oferta d'iniciació per a estudiants nous... els nostres instructors de dansa talentosos i amables poden ajudar-te a adonar-te seva gols de ball de saló!